sábado, 30 de octubre de 2010

Redtrack

Hoy viajamos a las islas británicas, concretamente hasta Southend-On-Sea para hablaros del disco debut de Redtrack, al que han titulado Whole Town's Heart y que salió a la luz el pasado mes de septiembre. El joven cuarteto vivió su despegue cuando Pete Shelley de The Buzzcocks se puso en contacto con ellos y acordaron producir y cantar en su último single, "Poledancer / Addicted To Lust", lanzado en marzo de 2009 y que se tradujo en excelentes críticas y elogios de prensa y público en general.

En Whole Town's Heart nos regalan once temas con los que demuestran que dominan todos los estilos, desde el pop más comercial como se puede ver en “The Trier” al rock más desenfadado en “Cigarette”, un auténtico temazo que aquí os mostramos.

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viernes, 29 de octubre de 2010

Mermaids

Aprovechando el vacío musical de las últimas semanas por el cual no hemos sido capaces de seleccionar nada con un mínimo de calidad como para subirlo al blog, según nuestro gusto claro, me voy a atrever a presentaros a un quinteto afincado en Atlanta que se hacen llamar Mermaids y que hace algunas semanas publicaron su primer larga duración titulado Tropsicle.

La verdad es que pocas recomendaciones poperas hacemos, pero este es un disco que gana bastante con cada escucha. Sonido doo wop (algo así como du duá), influenciados por la música de los 50 y los 60, los Beach Boys y con guitarras que en ocasiones me recuerdan a algún tema de The Last Shadow Puppets…no hagáis caso, son las ganas que tengo de escuchar algo bueno.

Los “Sirenas” nos presentan once temas bastante frescos de garage pop, surf pop, low-fi cien por cien y esas cosas que os gustan a la gente que disfrutáis, como dice la canción, bailando con las piernas cerradas. Os dejamos con “Frozen In Time”, quizá la mejor de todas. Perdonad la calidad del audio, ya que se oye muy baja la voz, pero de verdad que la canción merece la pena.

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domingo, 24 de octubre de 2010

De Concierto: Klaxons - Joy Eslava (Madrid) 23/10/2010

Ayer nos sentimos muy afortunados, no nos ha tocado la lotería ni mucho menos, pero pudimos asistir a un auténtico recital de los Klaxons en Madrid. El evento, que se encuadraba dentro de los conciertos secretos que organiza MySpace y que patrocinaba Vodafone, no pudo tener mejor acogida y sirvió para la presentación en directo del segundo álbum de estudio de estos cuatro jóvenes londinenses, titulado Surfing The Void de cuyo estreno ya os informamos aquí.

El hecho de que este tipo de conciertos sean gratuitos dan un poco de pereza, la verdad, y es que eso de hacer cola hasta llenar el aforo sin saber si vas a entrar echa un poco para atrás, más que nada porque uno ya no tiene edad para competir con el aguante y la fe de la chiquillería que se arremolinaba en la puerta de la Joy Eslava desde horas antes de abrirse las puertas. Bueno, en este caso no hubo necesidad, la fortuna nos sonrió y fuimos unos de los 120 afortunados que entramos sin espera alguna por figurar en la lista de invitados de Vodafone a quien por supuesto agradecemos los servicios prestados.

Tras una larga espera hasta que la sala quedó completamente llena, sobre las 21:20 horas hacían acto de presencia en el escenario los cuatro integrantes de la banda más un quinto que se ocupó de las bases electrónicas y que juntos nos brindaron una de las mejores actuaciones de lo que llevamos en este 2010 en la capital, por lo menos de las que hemos tenido la suerte de ver y llevamos unas cuantas este año.

Los londinenses, que visitaban por primera vez nuestra ciudad, en todo momento se mostraron bastante cercanos y comunicativos con el público y desde el primer tema demostraron que venían a por todas cuando sóno “Atlantis To Interzone”, de su primer trabajo Myths Of The Near Future, publicado en 2007.




La verdad es que el set elegido para el concierto no pudo ser mejor, alternando sus exitosos temas con los más recientes, siendo el primero de nuevos “Flashover”, al que siguieron casi sin descanso “As Above, So Below” y “The Same Space”. Para entonces, un público totalmente entregado ya, no paraba de saltar y corear todos los temas, llegando a uno de los momentos grandes de la noche con la exitosa “Gravity's Rainbow”.



Continuaron con “Golden Skans”, que es cierto que desde que se hizo banda sonora de un famoso anuncio de champú perdió cierta parte de su encanto, aunque sonó muy bien. La nueva “Twin Flames” sirvió para que mostraran su gran variedad de falsetes, que nos prepararon para las enérgicas “Two Recievers” y “Magick”. Para terminar el grueso del concierto “Venusia” y uno de los mejores temas de lo que llevamos de año, la gran “Echoes”.



Tras un pequeño descanso buen final con “Surfing The Void” e “It’s Not Over Yet”. Trece temas, una hora de actuación y un sonido perfecto. La verdad es que la Joy no falla y cuando una banda pone todo a punto la sala es agradecida y ofrece una acústica que actualmente no tiene rival en Madrid. En definitiva un conciertazo se mire por donde se mire, que esperamos poder repetir pronto si la banda cumple con su palabra y vuelven en próximas fechas a deleitarnos con su música.

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martes, 19 de octubre de 2010

Born Ruffians

Los canadienses Born Ruffians no paran ni un momento. Si hace sólo unos meses publicaban su segundo álbum de estudio Say It del que ya os informamos aquí, ahora nos presentan un nuevo EP titulado Plinky Plonky.

Con ese tono quizá demasiado reposado y tan alejado del que desplegaron en su disco debut, nos presentan dos remixes de las canciones “What To Say” y “Nova Leigh” contenidos en su anterior trabajo y cinco temas nuevos, entre los que se encuentra este “First Date Kid” que han compuesto junto a sus inseparables amigos de Tokyo Police Club.

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lunes, 18 de octubre de 2010

De Concierto: Mystery Jets - Moby Dick (Madrid) 16/10/2010

Quedando algunas entradas por vender, la sala Moby Dick se llenó el sábado para presenciar la actuación de los londinenses Mystery Jets. Aunque ya habían estado por aquí este año como teloneros de Arctic Monkeys, este sería su segundo concierto de su visita por nuestro país para presentar el que se convierte en su tercer disco, Serotonin y que ya os adelantamos aquí.

El ahora cuarteto (anteriormente el padre del vocalista Blaine Harrison les echaba una mano) apareció en escena con algunos minutos de retraso para empezar la hora y media de concierto con la canción que abre el disco, "Alice Springs", y hacernos ver que aunque encuadrados en el pop, también saben tocar las guitarras.

Intercambiando temas de su segundo disco (Twenty One) y tercero continuaron con "Half in Love With Elizabeth", "Serotonin", "Waiting on a Miracle" y llegando a una de las primeras canciones más aclamadas durante la noche, "Young Love".




El público en todo momento estaba totalmente entregado a los chicos de encima del escenario, y éstos parecían encantados con esto, hasta llegar al punto de comparar el público madrileño con el de Barcelona, saliendo ganadores los primeros.


Con "The Girl is Gone" llegó el momento meloso de la noche pero que supieron eclipsar con la gran "Hand Me Down" y poner al público a pegar botes. "Flash a Hungry Smile" es uno de los single presentación de este álbum, pero la alegría, la diversión que te da un concierto apareció con "Hideaway" y continuó con "Show Me The Light", con base electrónica incluída.




"Melt" hizo las delicias del respetable al estar ante una gran canción y apreciar que aunque tenga una discapacidad de nacimiento y estar todo el concierto sentado, Blaine Harrison, es capaz hacer las cosas muy bien, sobre todo si se trata de cantar. Con el público en el bolsillo la esperadísima "Two Doors Down" y para finalizar la primera parte "Behind The Bunhouse", tema que también cierra el disco. Tras su merecido pequeño descanso llegaron los bises "Flakes", "Dreaming Of Another World" y la encargada de cerrar la actuación, "Lorna Doone".




Voces en coro, guitarras, bajos, poca acción encima del escenario, pero un gran concierto, que ha hecho descubrir a una banda en potencia y de la que esperamos mucho más.

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martes, 12 de octubre de 2010

You!

Desde Francia nos llega la que será una de las revelaciones del año, el dúo parisino You! compuesto por Romuald Boivin encargado de producir la música y la voz de Jose Reis Fontao. Con su disco homónimo publicado a finales del pasado mes de septiembre intentan dar otro aire a la escena independiente parisina que pocas bandas ha arrojado al circuito internacional en los últimos tiempos.

Una propuesta bastante novedosa, guitarras envueltas en bases electrónicas y una voz desgarradora para un buen disco debut que ya ha sido encuadrado en la nueva escena new wave. Trece temas encabezados por una de las mejores canciones de lo que llevamos de 2010, "To Dissapear".

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domingo, 10 de octubre de 2010

Diego

Los alemanes Diego están de vuelta con su segundo álbum Gold. Si en 2008 debutaban con Two, en esta ocasión nos dejan once nuevos temas de buen post-punk y un sonido muy oscuro influenciado por bandas como Interpol o Editors. Con una fórmula bastante definida y siguiendo las misma línea desde sus inicios este segundo trabajo vuelve a nutrirse de guitarras infinitas que dan como resultado grandes temas, como este "Grizzly Bear" con el que abren el disco.

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miércoles, 6 de octubre de 2010

PS I Love You

Después de escuchar el álbum entero, en menos de 30 minutos, resulta increíble averiguar que sólo son dos tipos canadienses los que forman PS I Love You.

Hoy sale al mercado su primer larga duración, al que han titulado Meet Me At The Muster Station. En él podemos encontrar diez canciones de indie-rock muy intensas, con muchos sólos de guitarra, sintetizadores, distorsión…, en definitiva buen rock del que disfrutar.

El video que compartimos es el de la canción "Facelove", considerada una de las mejores canciones del año pasado, y es que no es para menos.

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Surf City

Volvemos a Nueva Zelanda para hablaros de Surf City, un cuarteto cuyo nombre original era Kill Surf City, en referencia a una canción de The Jesus And Mary Chain, pero que tuvieron que acortar al coincidir con el de otra banda inglesa. El mes pasado publicaban su primer LP al que han titulado Kudos, como continuación a su exitoso debut con su EP homónimo al que dieron salida en 2008, con canciones como “Dickshakers Union”.



Surf City presenta un sonido pop bastante oscuro, con tintes garageros, guitarras lo-fi y voces que parecen salir de ultratumba, pero que resulta bastante adictivo. Influenciados por bandas como Sonic Youth o Beach Boys, los once temas que conforman el disco están encabezados por este “Crazy Rulers Of The World”.

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lunes, 4 de octubre de 2010

The Blue Van

Volvemos a Europa, concretamente a Dinamarca, para presentar el nuevo disco de The Blue Van, titulado Love Shot. El cuarto en la carrera de esta banda que se formó en 2003 y por la que siento especial debilidad, más aún después de ver la calidad de su directo, al que pudimos asistir hace unos meses como ya os informamos aquí.

Con este nuevo trabajo intentan seguir la senda que empezaron con la publicación de The Art Of Rolling en 2005, Dear Independence en 2006 y Man Up a finales de 2008. Rock & Roll del bueno, del de toda la vida sin alardes y con un directo demoledor. Las trece canciones que componen este Love Shot transmiten la misma energía de siempre y nos dejan un disco que gana con cada escucha. Os dejamos con el tema que da título al nuevo álbum.

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domingo, 3 de octubre de 2010

Kings Of Leon

El quinto álbum de estudio de Kings Of Leon ya es una realidad. Come Around Sundown pone fin a dos años de espera desde su anterior publicación en 2008 con Only By The Night. Los tres hermanos Followill y su primo Matthew que formaron la banda en 1999 en Nashville actualmente se han convertido en referente musical de millones de seguidores a nivel mundial colgando el cartel de no hay billetes allá donde van.

Su primer trabajo Youth And Young Manhood en 2003 ya nos dejó ver el buen propósito de la banda, rock sureño en estado puro, con guiños garageros y siempre influenciados por el mejor country. Un sonido sucio en algunos de sus temas y mucho rock & roll. "California Waiting" fue uno de los más destacados.




Pronto les llegó el éxito, pero tuvo que ser en Europa primero, donde fueron elegidos por bandas como U2, The Strokes o Pearl Jam, para abrir sus conciertos, sobre todo tras la publicación de Aha Shake Heartbreak en 2004. Un auténtico discazo de principio a fin que se abre con este "Slow Night, So Long".



En 2007 publican Because Of The Times con el que por fin alcanzan un merecido reconocimiento en Estados Unidos en 2008 y les coloca en lo más alto de las listas de éxitos. Otro gran trabajo que les reporta dos Brit Awards, les catapulta al estrellato y nos deja auténticos temazos como "On Call" o este "McFearless".



Tan sólo un año después en 2008 presentan Only by the Night, éxito total de crítica y público, a pesar de modificar el sonido original de la banda y experimentando con sonidos más reposados, pero demostrando la gran cantidad de recursos que manejan. Como resultado un disco de platino, nueve sencillos entre el top 40 de las listas británicas, con "Sex on Fire" como número 1 y obteniendo un Grammy gracias a "Use Somebody".



En este 2010 con todo a su favor nos dejan un nuevo trabajo, Come Around Sundown, fiel reflejo del nuevo sonido de la banda donde dejan de lado su lado más rockero para ofrecernos trece nuevos temas que tendremos oportunidad de ver en directo el próximo día 1 de diciembre en el Palacio de Vistalegre de Madrid, en la que será única actuación en nuestro país. Hasta entonces nos quedamos con el primer single "Radioactive".

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viernes, 1 de octubre de 2010

De Concierto: The Posies - Sala Heineken (Madrid) 30/09/10

Ayer los veteranos The Posies presentaron en la Sala Heineken de Madrid su séptimo álbum de estudio titulado Blood / Candy, que llega tras cinco años de silencio desde que publicaran en 2005 el magnífico Every Kind Of Light. La banda de Seattle, que fuera icono en los años 90 y fieles continuadores de lo que se denominó power pop, influenciados por grupos como Big Star, ha vivido en una montaña rusa desde sus inicios a finales de los años 80, intentando sobrevivir a movimientos como el grunge donde su “pop duro” no tenía demasiada cabida, lo que les llevaría a cambiar su sonido en cada uno de sus trabajos intentando hacerse un hueco entre la que se llamó por entonces Generación X. Su debut con Failure en 1988, con Jon Auer y Ken Stringfellow como únicos miembros de la banda, les colocó rápidamente en buena posición, lo que les permitió firmar con la productora Geffen Records para la grabación de su segundo trabajo Dear 23 en 1990, con el que consiguieron consolidarse, uniéndose a la banda un bajista y un batería.


El impacto social de bandas como Nirvana, Soundgarden o Pearl Jam allá por 1993 llevó a Auer y Stringfellow a endurecer su sonido, consiguiendo un gran éxito con su tercer trabajo Frosting On The Beater, considerado como el mejor de la banda hasta la fecha, donde temas como “Solar Sister” o “Burn and Shine”, entre otros muchos, hicieron las delicias de sus fans. Parecía que la fórmula funcionaba y en la misma línea publicaron en 1996 Amazing Disgrace, con gran éxito de la crítica, y que poco tenía que envidiar a su antecesor. El título de su quinto álbum parecía augurar un final, o por lo menos cerraba un ciclo. Con Success (éxito) en 1998 se contrarrestaba aquel Failure (fracaso) de una década antes. Con temas más calmados y más encasillados en el pop de sus inicios, The Posies decidió poner fin a su historia, aunque tanto Auer como Stringfellow continuarían sus carreras en solitario, teniendo mucha más repercusión el segundo, quien publicó un par de álbumes y giró junto a REM como músico de acompañamiento.

Afortunadamente, a principios de la década que nos acoge, la banda decide juntarse de nuevo y tras la publicación de varios EP, en 2005 nos regalan su sexto trabajo Every Kind Of Light, una perfecta mezcla de su sonido de siempre complementado por una dilatada experiencia de casi dos décadas. Durante los últimos cinco años no han dejado de trabajar, incluso sin descuidar sus carreras en solitario, ya que Stringfellow lidera el grupo The Disciplines con el que ha tenido relativo éxito.




En este mes de octubre la publicación de Blood / Candy nos muestra a unos The Posies incansables, un disco para el que han contado con la colaboración de Hugh Cornwell (The Stranglers), Kay Hanley y Lisa Lobsinger (Broken Social Scene) y que no desmerece sus anteriores trabajos. Ayer lo pudimos comprobar, en una sala que no se llenó, al igual que en anteriores ocasiones y donde nos ofrecieron dos conciertos completamente diferentes.

Y digo esto porque la diferencia entre el entusiasmo de los fans que se dieron cita al sonar las canciones nuevas y los grandes éxitos fue abismal. La verdad es que el disco se filtró en la red hace sólo unos días, prácticamente al mismo tiempo en que se ponía a la venta (…capullos) y no ha dado tiempo a que llegue a oídos del soberano público. Y eso que el concierto se abría a eso de las 21:15 horas con el tema que abre el nuevo disco, "Plastic Paperbacks" y sonó muy bien, la verdad. Le siguió "So Caroline", también novedad y más reposada, anunciando movimiento y como preámbulo de las clásicas "Flavor Of The Month", que siempre la bordan, y "Please Return It", con las voces de Auer y Stringfellow compenetrándose a la perfección. "Sad To Be Aware", contenida en el recopilatorio Limitless Expression, dio paso a las nuevas "Licenses To Hide", para la que contaron con la colaboración de la voz de Lisa Lobsinger, y "Cleopatra Street", que desprende bastante buen rollo.



Para entonces, el concierto no terminaba de coger ritmo. Las interminables parrafadas de ambos líderes sobre el escenario entre canción y canción se hacían interminables, la gente se despista y el murmullo de conversaciones ajenas empieza a poblar la sala. Aunque todos sabemos cómo funcionan estas cosas y estos tipos tienen mucha experiencia, así que te tocan "Solar Sister" y provocan la primera gran ovación del respetable.



Como en toda gira promocional pequeño bajón en el ambiente con cuatro novedades seguidas "The Glitter Prize", "Enewetak", "Holiday Hours" y "Take Care Of Yourself" a las que siguió "Farewell Typewriter", que no despertó a los asistentes, pero fue buen aperitivo para "Throwaway" y "Ontario", ambas del fantástico Amazing Disgrace y con las que terminaron el grueso del concierto, llegando así la segunda ovación de la noche.

Tras un breve descanso un buen final con "Fight It (If You Want)", la gran "I Guess You're Right", "For The Ashes", con Stringfellow al piano, y para terminar una cañera "Definite Door", de su aclamado Frosting On The Beater. En definitiva, un concierto con luces y sombras, falto de ritmo, pero aprobado por la calidad de la banda y esos grandes clásicos que nunca nos cansaremos de escuchar.

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