sábado, 30 de abril de 2011

De Concierto: IAMX - Sala Heineken (Madrid) 29/4/2011


Antes de empezar a contaros lo que vivimos anoche en la Sala Heineken, tengo que decir que desde ayer creo en algo, en la perfección, en el hecho de que música electrónica, voces, guitarras, baterías, público, espectáculo y todo lo que conlleva un concierto se combinen de esa manera tan perfecta.

Eran las 21.00h, hora de comienzo del concierto y los asistentes empezaban a amontonarse delante del escenario sin llegar a llenar la sala, pero fue media hora después cuando salieron al escenario Chris Corner, Janine Gezang, Alberto Álvarez y su nueva incorporación Caroline Weber. IAMX volvía a España (hoy estarán en Barcelona), un año después de su última visita para presentar su reciente disco Volatile Times.

Y para empezar que mejor que con "Music People", electrónica mezclada con una gran percusión para ir calentando a un público que esperaba lo mejor de los londinenses.


El ritmo no bajó con su segundo tema "Volatile Times" dejando claro que su sonido en directo es de lo mejorcito que he visto. A continuación nos volvieron a encandilar con una potente "Nightlife". Sin parar de emitir imágenes en la pantalla que había en el fondo del escenario llegamos al single presentación de su nuevo disco "Ghosts Of Utopia", y con la que el grupo y su nuevo disco ha conectado a la perfección con su público.



Volviendo a repasar algunos de sus antiguos temas nos ofrecieron una enamoradiza "My Secret Friend" y "Tear Graden", las dos de su disco publicado en 2009 Kingdom Of Welcome Addiction, y en las que Chris Corner se superó en cuanto a voces se refiere. Cosa que no cambió con "Fire And Whispers". Éste es uno de los temas más tranquilos del disco pero en directo suena realmente bien, y que te susurren “I promise to be your rockstar” no tiene precio. Y como en una montaña rusa, iniciamos otra subida con "Think Of England" para culminar con la sorprendente "Bring Me Back A Dog".



"Nature Of Inviting" y su coro "I love you, I hate you", la enérgica "Cold Red Light", "Kiss And Swallow" y su influencia berlinesa, y el glamour de "President" hicieron del final de la primera parte del concierto algo apoteósico, un sinfín de aplausos, y con el que dejaron a un público entregadísimo con ganas de más.

Tras unos minutos de descanso el cuarteto volvió a aparecer en escena para deleitarnos con "The Alternative", "Skin Vision", "Commanded By Voices", y la preferida por muchos "Spit It Out". Hora y media de potencia, baile, sintetizadores, sensualidad, un escenario repleto de baterías y la voz desgarradora de Chris Corner hicieron de mi segundo concierto de IAMX otra experiencia única y que repetiré siempre que pueda.


jueves, 28 de abril de 2011

Brazen Kids Of York


Muy poca es la información que hemos podido conseguir de esta joven banda de indie rock que nos llega desde Australia. Ellos son Brazen Kids of York, y el hecho de que aún no tengan contrato discográfico no les ha detenido a la hora de lanzar su EP debut We Live Forever. Para facilitar las cosas y aprovechando el tirón de las nuevas tecnologías se puede descargar gratuitamente desde su página de Facebook.

El EP está compuesto por seis temas que rebosan energía por los cuatro costados y que a mí me hacen recordar a bandas como Bombay Bicycle Club o Two Door Cinema Club.

Ante la falta de videos por la red, os dejamos con la recomendación y que empecéis por “Sleepy Disco”.

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martes, 26 de abril de 2011

Girls Names



Si el pasado mes de marzo os hablábamos del EP You Should Know By Now del trío de Belfast Girls Names, en esta ocasión es el turno de acercaros hasta su primer larga duración, al que han titulado Dead To Me. Diez nuevos temas de pop oscuro y shoegaze en la línea de lo mostrado hasta la fecha, demostrando que van en serio, que tienen las ideas claras y un estilo bien definido. Os dejamos con el tema “Bury Me” como aperitivo de lo que podréis encontrar.


domingo, 24 de abril de 2011

The Wombats



Por fin podemos hablar del segundo álbum de The Wombats al que han titulado The Modern Glitch. Este nuevo trabajo llega con varios meses de retraso y tras superar diversos problemas en la producción del mismo, incluidos ciertos rumores que apuntaban a que la primera propuesta lanzada por los de Liverpool no cumplía los mínimos de calidad para su lanzamiento.

Cierto o no, la cuestión es que aquel gran debut de 2007 con A Guide To Love, Loss & Desperation ya tiene sucesor. Aquel primer trabajo les dio fama internacional, llegando al número 11 en las listas británicas y teniendo una gran aceptación en los países orientales. Fenómeno de masas de un público más joven, se pasearon por todos los grandes festivales de las islas y telonearon a bandas como Kaiser Chiefs con directos de auténtica locura y exhibiendo temas de gran pegada entre los que destacaron entre otros "Let's Dance To Joy Division” y este “Moving To New York”.


En esta nueva entrega, la banda compuesta por Matthew Murphy, Dan Haggis y Tord Øverland-Knudsen no cambian demasiado la fórmula que les otorgó el triunfo con anterioridad, siguen haciendo gala del indie rock y el rock alternativo de sus inicios incorporando bases electrónicas y sintetizadores que hacen su música más bailable. Quizá la sencillez de sus composiciones les resta originalidad y sorpresa para trabajos futuros, y será difícil que produzcan el mismo impacto que tuvieron en su debut, pero de lo que no hay duda es de que si os gustó aquel A Guide To Love, Loss & Desperation, este The Modern Glitch no os defraudará. "Tokyo (Vampires and Wolves)” es su primer single.


lunes, 18 de abril de 2011

The Feeling Of Love


Ya era hora de que nos llegase algo desde Francia, y es que hoy es el turno de The Feeling Of Love. Lo que en un principio fue un proyecto en solitario de G. Marietta, se ha convertido en una banda de garage rock y ya van a por su tercer disco. Tras algunos singles y dos discos sin mucha repercusión en el panorama internacional, el trío afincado en Meltz quiere seguir con el proyecto, y en este mes publicará Dissolve Me. Para ello han contado con un sinfín de guitarreos, la dejadez en la voz de su cantante, sintetizadores y algo de psicodelia. Me ha gustado mucho la línea que sigue todo el disco, algo que podréis comprobar empezando con “I Am Right, You Are Wrong”.

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martes, 12 de abril de 2011

Deckchair Orange


Hoy os queremos demostrar que en Austria también se hace buena música, de la que nos gusta. Deckchair Orange es un quinteto de Viena formado en 2008, y que hace un par de meses publicaron su segundo álbum al que han titulado The Age Of The Peacock.
En él encontraremos un puñado de temas de indie rock de melodías pegadizas con las que no dejarás de mover los pies, una línea electrónica marcada y una batería resonando dentro de tu cabeza.

Con las ideas bien claras, y con ganas de abrirse camino, actualmente están de gira abriendo los conciertos de The Coral, algo que ya habían experimentado con los suecos Shout Out Louds.

“Dance With The Geeks” es el tema que abre el disco y que ya fue single de presentación.




lunes, 11 de abril de 2011

Cat's Eyes



El excéntrico Faris Badwan no para. Si actualmente se encuentra grabando el tercer álbum de estudio con The Horrors, banda que lidera desde 2005, ahora debuta junto a otra todo terreno, Rachell Zeffira, en un proyecto paralelo al que han denominado Cat’s Eyes, con su primer larga duración homónimo tras publicar en los últimos meses el single Face In The Crowd y recientemente el Ep Broken Glass.

En esta aventura Badwan y Zeffira apuestan por la psicodelia apoyados en piezas de corte clásico donde caben todo tipo de instrumentos y melodías. Un disco difícil de digerir del que se pueden rescatar tres o cuatro temas, pero que en cualquier caso no queríamos dejar de compartir con vosotros. Como muestra os dejamos con los vídeos de “Shunshine Girls” del EP Broken Glass y con “Cat’s Eyes”, tema que abre el LP, donde quizá esté más marcada la influencia de Badwan.



viernes, 8 de abril de 2011

De Concierto: Shout Out Louds – Sala Heineken (Madrid) 7/4/2011



Ya teníamos ganas de empezar la gira de conciertos y festivales que nos esperan en los próximos meses y que comenzó ayer con la actuación de los suecos Shout Out Louds en la madrileña Sala Heineken. Y la verdad es que firmo que lo que está por venir siga la buena línea marcada por Adam Olenius y compañía, ya que dieron un auténtico recital, en un ejercicio de equilibrio basado en la promoción de los temas de su último álbum, Work, publicado el pasado 2010, y repasando los grandes éxitos contenidos en sus dos primeros trabajos Howl Howl Gaff Gaff (2005) y Our Ill Wills (2007).

Los de Estocolmo salieron al escenario con media hora de retraso, mientras sonaban las primeras notas de “1999”, tema que abre el último álbum, y uno de los que mejor ha encajado entre sus fans.


Con un sonido rayando la perfección que se mantuvo a lo largo de toda la noche, continuaron con “South América”, que fue realmente bien recibida, y a la que siguió “Very Loud”, con ese estribillo que todos cantamos al unísono. Con “Paper Moon” se calmaron las cosas y sirvió de entrada para encadenar dos de las nuevas, “Fall Hard”, que viene de maravilla para este sol que está haciendo estos días y “Candle Burned Out”, justo antes de que llegara uno de los momentos de la noche, cuando tocaron para deleite de nuestros oídos “Tonight I Have To Leave It”, sin duda alguna su mayor éxito, que puso la sala patas arriba y elevó el nivel definitivamente.


“Throwing Stones” cogió el relevo, seguida por la gran “The Comeback”, primer corte de su primer álbum que dejó una nueva ovación del respetable. Y para continuar con la fiesta nos acercaron otra de las grandes, “Parents Livingroom”. Un nuevo momento de sosiego llegó gracias a “Too Late, Too Slow”, para volver a subir el ritmo con “You Are Dreaming”, una auténtica montaña rusa que coronó en uno de sus puntos más altos con “Please, Please, Please”.


Tras un breve descanso volvieron a la carga, pero esta vez salieron tan sólo Adam Olenius con su inseparable guitarra y Bebban Stenborg a los mandos de los teclados, para interpretar la lentísima “Go Sadness”. Este fue el último momento tranquilo hasta el final porque, ya con todo el grupo al completo, para cerrar el repertorio eligieron “Hard Rain”, “Impossible” y una apoteósica “Walls”, demostrando que si algo tienen estos suecos es que sus canciones en directo suenan mil veces mejor que en sus discos, imprimiendo una energía inimaginable y convirtiendo su sonido pop en una locura incontrolada por momentos, aunque por encima de todo dotando a su música de una calidad instrumental y vocal made in Sweden. Conciertazo.

Qué pasen los siguientes!!

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domingo, 3 de abril de 2011

Me



Desde Melbourne nos llega el EP debut de Me, banda que en los últimos meses ha despertado una expectación mayúscula al ser comparados con auténticos monstruos del rock como Queen, Muse, Radiohead o The Mars Volta, de los que su música se ve claramente influenciada. Según explican ellos mismos todo va demasiado rápido y actualmente cuelgan el cartel de “sold out” en todas sus actuaciones en territorio australiano, a la espera de dar el salto a Europa. Quizá sea demasiado pronto para aventurarse a decir que estamos ante una de las grandes bandas de los próximos años, pero es cierto que sin hacer nada nuevo, el desparpajo y la calidad que han mostrado en tan poco tiempo da un poco de vértigo, con sólo unos cuantos temas editados y unos directos apabullantes. Hace tan sólo unos días han publicado este EP al que han titulado Naked, cuyo primer corte del mismo nombre os dará una pista de lo que son capaces de hacer. Les seguiremos muy de cerca.


sábado, 2 de abril de 2011

Balkans


Desde los EEUU, más concretamente procedentes de Atlanta, llegan Balkans. Formados en 2008 cuentan con numerosos sencillos editados, y sin tener mucha repercusión fuera de la escena local independiente lanzarán al mercado el que será su álbum debut y que llevará el mismo nombre que la banda. Este álbum recoge algunos de esos sencillos junto con temas nuevos, gran cantidad de riffs que nos harán recordar los comienzos de The Strokes, siempre palpable la esencia garage y moviéndose hasta llegar a un punk rock enérgico y potente.

En el pasado mes de Febrero publicaron su último sencillo, incluido en el álbum, “Edita V”.

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Guano Apes



Seguimos con otra banda veterana, en este caso para hablaros de la publicación de Bel Air, cuarto disco de los alemanes Guano Apes, que tras separarse en 2005 y volver a unirse cuatro años después para realizar una gira de conciertos en territorio europeo, nos demuestran que siguen en buena forma y quieren continuar dando mucha guerra.

La banda formada por Henning Rümenapp, Stefan Ude, Dennis Poschwatta y su cantante y referente Sandra Nasic debutaron en 1997 con el álbum Proud Like A God, que consiguió reportarles fama internacional sobre todo gracias al tema “Open Your Eyes”.


Tres años más tarde los de Göttingen publicaron Don't Give Me Names que les dio un impulso definitivo y les llevo a realizar su primera gira estadounidense con una gran acogida, siendo número uno en Alemania y reconocidos en toda Europa como una de las grandes bandas de rock alternativo. Grandes temas como “No Speech”, la versión que realizaron del clásico de Alphaville “Big In Japan“ o “Living In A Lie” no pasaron ni mucho menos inadvertidos.


Su tercer álbum Walking On A Thin Line llegaría en 2003 y les catalputaría al estrellato más absoluto a nivel mundial, sobre todo a Sandra Nasic a quien se rifaron para hacer todo tipo de colaboraciones. Quizá el éxito, como en tantas otras ocasiones, hizo mella en la unión del grupo y creó desavenencias insalvables que les llevaron a separarse dos años después, pero dejándonos en su despedida canciones inolvidables como “You Can’t Stop Me”, “Dick”, “Quietly” o “High”.


En esta segunda oportunidad que se dan con la salida al mercado de Bel Air, intentan recuperar todo este tiempo de ausencia y presentan doce nuevos temas donde el rock sigue siendo el principal protagonista, pero donde dan cabida también a otros estilos y aunque quizá hayan perdido un poco aquel ritmo frenético que les llevó a encadenar tres auténticos discazos, como mínimo servirá para verles por nuestro país en el mes de octubre. “Oh What A Night” es el single elegido para su promoción.

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viernes, 1 de abril de 2011

Foo Fighters



El nuevo trabajo de Foo Fighters ya es una realidad. Wasting Light será el séptimo álbum en la carrera de los estadounidenses liderados por David Grohl, al que cuando tenga ochenta años se le seguirá recordando por ser en su momento batería de Nirvana, dejando en un segundo plano su dilatada y contrastada trayectoria al frente de Foo Fighters. No sé qué opinará el protagonista de la historia, imagino que orgullo en cualquier caso, pero creo que es hora ya de repartir reconocimiento a base de logros y dejarnos de tanto juego de nombres.

Nos podríamos pasar un buen rato citando los grandes éxitos que les han elevado hasta lo más alto, pero creo que no es necesario, no vamos a descubrir a estas alturas nada nuevo de quienes llevan más de quince años exprimiendo el rock hasta la última gota, ni vamos a criticar este nuevo disco para crear opinión, estamos seguros de que quienes les sigan desde sus inicios lo disfrutarán como siempre, porque siguen sonando igual de potentes. Así que, venga, a por él, ya sólo queda que llegue el 6 de julio para verles en el Palacio.

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